«Возвращение» — от Дауленда до Десятникова

В январе 2007 г. в Москве пройдет XX юбилейный фестиваль камерной музыки «Возвращение». Что ждет любителей музыки на этом фестивале — в интервью его художественного руководителя, скрипача Романа Минца журналу «Алеф».

— Роман, расскажите, как все начиналось?

— Началось все стихийно. Окончив музыкальную школу им. Гнесиных, многие поехали учиться заграницу. На зимние каникулы возвращались в Москву и, встречаясь, вместе играли камерную музыку. Наши встречи переросли в совместные концерты, а затем родился фестиваль. Все началось с чистого энтузиазма, а недавно появилась даже материальная поддержка мецената Георга фон Опеля и банка «Софрино». Мы гордимся, что многие талантливые люди впервые в Россию приехали именно к нам. Например, пианист Чарльз Оуэн.

— Ваш фестиваль известен необычными тематическими концертами.

— Нам интересно сопоставлять музыку в неожиданном ракурсе, предлагать темы, заставляющие задуматься. В программах, пронизанных одной темой, часто звучат сочинения композиторов, традиционно в одном концерте не исполняемых. Например, в программе «Melancholia» после струнного трио Шенберга звучали ноктюрны Шопена — это был шок, но при этом было передано общее настроение авторов. Как правило, у нас бывает три тематических концерта и один сборный — «по заявкам» исполнителей.

— Какие еще наиболее интересные темы были в последнее время?

— Была тема «Лебединые песни» — последние и предпоследние произведения композиторов. Это очень интересно: среди них встречались произведения с необычайной волей к жизни. Была программа «Музы» — произведения, посвященные женам и возлюбленным композиторов. В прошлом году был концерт, посвященный шифрам: зашифрованные в музыке скрытые послания, имена, цитаты.

— Расскажите о вашем совместном с израильскими музыкантами проекте «Репрессированная музыка».

— Уже записан диск, который вместе с буклетом должен вскоре выйти в издательстве «Классика-XXI». А началось все с того, что мне встретилась музыка композиторов-узников Терезинского гетто («образцово-показательного» фашистского лагеря, созданного для демонстрации «творческой» жизни евреев за колючей проволокой). Когда узников становилось слишком много, их отправляли в Аушвиц (Освенцим) и другие концлагеря, где уничтожали. Ознакомился с музыкой, созданной там, и подумал, что и в сталинских лагерях страдали музыканты, композиторы. И мы совместили в одном проекте музыку композиторов, репрессированных и тем, и другим режимом, вне зависимости от национальности. К счастью, не все из них погибли. Например, был такой композитор Всеволод Задирацкий, первым в истории ХХ века написавшем цикл прелюдий и фуг во всех 24-х тональностях. Еще до Шостаковича и Хиндемита. Задирацкий записывал их на телеграфных бланках, в лагере на Колыме. Я видел эти разлинованные карандашом бланки.

— Роман, вас часто называют пропагандистом современной музыки…

— Можно ли было назвать Баха пропагандистом современной музыки? Я отнюдь не сравниваю себя с ним. Однако и он перекладывал много произведений Вивальди для клавесина. Часто говорят: «Современная музыка сложна и нуждается в том, чтобы ее пропагандировали». Современная музыка нуждается в том, чтобы ее играли. Безусловно, есть люди, готовые писать годами в стол, но каждому важно услышать свою музыку — в концерте или в записи. Наша задача стимулировать возникновение новой музыки, потому что всегда есть шанс, что будет создан шедевр, поэтому мы каждый год к фестивалю заказываем произведения. В этом году для нас пишет крупнейший русский композитор Леонид Десятников.

— Какие темы концертов выбраны для юбилейного фестиваля?

— Я могу раскрыть секрет: в этом году мы сделали четыре сборных и только одну тематическую программу, которая посвящена теме возвращения. Концерт будет состоять из трех отделений: первое — отъезд, расставание прощание, второе — разлука, ностальгия, тоска по родине, третье — возвращение. На этом концерте прозвучит музыка от Дауленда до Десятникова.